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研究分析舞蹈表演中面部表情的特征及作用

来源:好走旅游网
研究分析舞蹈表演中面部表情的特征及作用 林美容 (福建省邵武市三角戏(傩舞)民俗文化研究中心,福建邵武354000) 摘要:面部表情表达人的内心情感,是人喜怒哀乐的最佳表演舞台。在舞蹈表演中,身体表现力更多的是一种故事的叙述,而丰富的 面部表情却更能细腻的表达出人物的内心情感。将面部表情与肢体动作完美结合,可以起到画龙点睛的效果。注重面部表情的表 达,可以更加丰富作品的人物形象,在细微处使舞蹈表演的意蕴得以升华。 关键词:舞蹈;表演;面部表情;特征 中图分类号:J7O3文献标识码:A文章编号:2o95-4115(2014)03-176-1 舞蹈是一种肢体语言,人通过肢体动作来表达情感的一种 艺术活动形式,是人类最强烈、最恰当的表现方式,也是最美的 人体动作艺术。 舞蹈表演始于想象,发于情感而成于肢体,因此,注重情感 的表达也是舞蹈表演的重要环节。人的面部是情感表现最为丰 富的部位,外部和内心的双重影响,而引起面部诸要素的收缩与 舒展,以及纹路的变化,从而能够表情达意,感染他人的一种信 息传递手。 面部表情表达人的内心情感,是人喜怒哀乐的最佳表演舞 台。在舞蹈表演中,身体更多表现的是一种故事的叙述,而丰富 的面部表情却更能细腻的表达出人物的内心情感。因此,在舞 蹈表演中,将面部表情与肢体动作完美结合,可以起到画龙点睛 的效果。注重面部表情的表达,可以更加丰富作品的人物形象, 在细微处使舞蹈表演的意蕴得以升华。 舞蹈表演中面部表情的特征 (一)感染性 面部表情具有传情达意的功效,好的艺术表现在于表演者 能够运用面部表情的传达,让观众从中体会到人物情绪的变化 过程,使舞蹈艺术具有感染力。例如在歌剧《白毛女》中,表演者 就是通过丰富的面部表情将喜儿的兴奋、恐惧、无助、痛苦等情 绪表现得淋淋尽致,从而使观众的思想情感也随之变化,在杨白 劳自杀后,喜儿跪在杨白劳身旁绝望无助,连哭带唱“大叔大婶 救救我,千万不和财主去,死跟爹爹一起死,活和大婶一起活…” 哭得肝肠寸断,不少观众看到这一段感动得唏嘘不已。 (二)复杂性 舞蹈作品中的艺术形象通过丰富的面部表情来组成,演员 要通过各种表情,来模仿喜、怒、哀、乐等种种舞蹈形象的内心情 感,将具有象征性的画面、人物性格传递给观众,帮助他们刻画 舞蹈形象,感知艺术作品的人物性格,只有丰富的多变的面部表 情,才能塑造鲜明的人物性格,呈现生动鲜活的舞台形象。因 此,舞蹈中的面部表情具有复杂性。 (三)灵敏性 舞蹈作品的内在情感体现在表演者的身体动作和面部表情 上,他们通过面部表情来塑造的人物性格和形象,向观众们传达 着美的艺术气息,给他们带去艺术体验,或喜或悲,或悲喜交加, 这体现了舞蹈面部表情的灵敏性。 二、舞蹈表演面部表情的作用 (一)塑造艺术形象 表演者运用面部表情可让观众直观的体会到舞蹈内容中的 形象特征。譬如,经典的芭蕾舞剧《红色娘子军》,剧情发展初 期,琼花面对坎坷命运的无奈、挣扎、绝望再到重生,舞蹈表演者 都将面部表情运用自如,使得琼花这一形象深入人心。 (二)传递艺术情感 面部表情是反映人们内心情感的透镜,能够起到传神烘托 的作用。饱满的面部表情能够顺畅地传达情感,舞蹈无疑是演 员传达角色内心情感的重要方式,一个好的演员能够熟练运用 一、面部情感,调动观众的情绪,缩短与观众之间的心理距离。让观 众充分领悟到舞蹈的内涵及灵魂。 (三)渲染舞台气氛 舞蹈表演是一种艺术,而这种艺术是由舞蹈表演者带来的。 观众要充分享受舞蹈表演的艺术,就需要融入到舞台的氛围中, 只有置身其中,才能对舞蹈形象的思想情感有切身体会。一般 舞蹈表演的舞台氛围主要是靠舞台上的布景、灯光等来营造,但 是如果加上表演者的面部表情,将会起到事半功倍的效果,表现 者可以利用面部表情吸引观众,让观众充分地融入到舞蹈表演 的舞台氛围中,最终达到艺术的享受。 三、怎样正确运用面部表情 (一)关注生活 任何艺术都来源于生活,舞蹈表演中的面部表情与现实生 活中的面部表情有区别但也有联系,社会生活中人们的各种表 情,经过艺术加工、提炼、美化,变成了具有不同风格的舞蹈表情 动态。 舞蹈表演者要留意现实生活中的各类事物的特点,掌握生 活中各种人物自然表情的表现形式,不断训练,日积月累。将来 在舞蹈表演时,才能结合作品进行艺术想象和创造,形成具有强 烈感染力的舞蹈表情。 (二)协调肢体动作与面部表情的配合 舞蹈演员的面部表情并非是独立的,必须要同其他部位的 表演同时进行,才能达到相辅相成的作用。通过优美的肢体动 作、配合丰富的面部表情,来传达作品的内涵时,使舞蹈形象会 更加生动,更具有感染力,使舞蹈形象更直接、更传神,观众也更 容易体会和理解舞蹈表演所要表达的感情。因此,只有将肢体 的动作与面部表情相结合,才能呈现出生动的舞蹈形象,也才能 表现出丰富的内心世界。 (三)加强专业训练 舞蹈演员要想能轻松自如地去控制自己的肢体和表情,完 成舞蹈中的各项动作,表现舞蹈作品中人物的内心情感,就需要 加强基本功训练,充分地开发身体的各项机能(如软度、控制、弹 跳等),同时学会怎样在舞蹈中更好地运用面部表情,并使手、 眼、身体、步法融入舞蹈作品中,尽可能的做到外柔内刚或外刚 内柔,这样才能使舞蹈作品中的人物形象得以完美呈现。 参考文献: [1]满征.谈舞蹈表演中面部表情的运用.[J].中国外资,2012, (05). [2]刘洋.浅谈舞蹈表演的技术技巧训练.[J].大众文艺,2011, (05). [3]陈奕文.浅析舞蹈表演中面部表情的特征及作用.[J].音乐 时空,2010,(05). , 作者简介: 林美容,福建省邵武市三角戏(傩舞)民俗文化研究中心。 ・176・ 

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