咏叹调《火焰在燃烧》演唱分析研究

SONG OF YELLOW RIVER/ 052021咏叹调《火焰在燃烧》演唱分析研究何兆丽摘 要：由意大利剧作家威尔第所创作的经典咏叹调《火焰在燃烧》继承了意大利传统歌剧表演流派的艺术风格，将戏剧与音乐表演融为一体，突出了歌剧主要内容的思想性与艺术鉴赏价值，作者威尔第在创作过程中践行了人本主义戏剧理念，详细、直观地描绘了剧中艺术人物内在人格与行为方式的变化，使观众能够通过鉴赏歌剧台词、观察演员动作获得主观层面的情感共鸣与思想层面的熏陶，使使用富有节奏感的颤音与顺畅、自然的乐句，展现了独树一帜的艺术特色与创作风格，将戏剧演唱技巧推向顶峰，这一经典作品中的演唱风格带有较为明显的器乐化特性，演员能够以独特的音调与高超的表演技巧，演唱出富有弹性、灵活多变的乐声。本文主要分析了咏叹调《火焰在燃烧》的创作背景与艺术价值，并全面、系统地总结了《火焰在燃烧》在不同乐段的演唱特点与整体音乐结构，指出了演唱咏叹调《火焰在燃烧》的基本技术要求与理论要点。关键词：《火焰在燃烧》；歌剧表演；演唱特点分析中图分类号：J617.2 文献标识码：A引 言到了来自法国的启蒙主义思想与人本主义艺术理念的影《火焰在燃烧》是著名音乐家、剧作家威尔第所创响，立足于当时意大利民间社会的现实情况，合理运用作的歌剧《游吟诗人》中的经典曲目，这一经典作品将本土化艺术创作资源，创作了反映时代变迁与不同社会音乐作品的抒情性与戏剧作品的思想性完美地结合在一阶层之间矛盾冲突的经典戏剧作品，顺应了意大利民族起，具备跌宕起伏的故事情节与优美动人的音乐旋律，主义逐步兴起的社会潮流，对传统戏剧创作模式与舞台艺术鉴赏价值较高，是威尔第艺术创作风格走向成熟之表演风格做出了全方位的调整与改革，开始在戏剧创作后所创作的代表作，音乐调性质朴、平和，拥有较强的过程中使用具备较高新颖性与独创性的表演技法、人物戏剧性张力与艺术表现力。作者在《火焰在燃烧》中使塑造手法，从全新路径体现了意大利歌剧艺术的独特文用了多种舞蹈表演中常用的配乐旋律，此类节奏简明易化价值，突破了传统创作技法与规则的阻碍。作者在创懂，旋律规整悠扬，能够从侧面揭示剧中主人公阿苏切作《游吟诗人》这一经典戏剧作品时，准确、深入地刻娜的思想感情与内在人格，提高了艺术形象的塑造效果，画出剧中不同类型人物的个性特征与行为模式，让舞台戏剧表演具备震撼人心的艺术感染力与影响力，作者在着悲剧性、人文性的内容，作者运用主、属和弦交替的不同乐段之中使用了连续性较强的多个强音与颤音，表音乐语言衬托女声长颤音演唱，表现了艺术人物所承载达了主人公阿苏切娜内心产生的愤怒与痛苦，曲调饱满的细腻艺术理念。而富有张力，能够全程带动多数观众的情绪，使之产生一、咏叹调《火焰在燃烧》的创作背景与艺术价值情感层面的深度共鸣，降低观众理解歌剧具体内容的难研究度。这一作品体现了剧作家威尔第对现实生活与所处社（一）创作背景会环境的感受、认识，因启蒙主义的影响而产生了独特咏叹调《火焰在燃烧》出自近代著名艺术家威尔的浪漫主义创作理念，在咏叹调《火焰在燃烧》这一章第所创作的浪漫主义戏剧《游吟诗人》中的第二幕，具节中表达出深沉、哀伤的思想感情，让这一经典文艺作备较高的艺术鉴赏价值与独特的审美意义，作者在创作品带有鲜明的时代烙印与社会特征[1]。过程中使用了音色清亮、气息灵活多变的女中音，营造（二）艺术价值了能够持续吸引观众注意力的戏剧张力与表现力。作为戏剧《游吟诗人》主要描绘了15世纪西班牙地主19世纪意大利著名的戏剧作家与表演艺术家，威尔第受压迫、摧残吉普赛游民，主人公阿苏切娜立志报仇并达作者简介：何兆丽（1969-），女，辽宁省抚顺市群众艺术馆，国家一级声乐演员。91《火焰在燃烧》这一经典咏叹调的旋律与演唱风格包含音乐表演

成目的的复杂故事，这一戏剧的故事情节理解难度较大，现人物的行为动机与思考方式。在音乐演奏技法层面，人物行为动机并不明显，创作者威尔第使用多种美声作者威尔第使用了慢板，并在乐句中加入了较多的重音乐器演奏形式将剧中各色人物的内心情感与思想理念全记号，凸显出前后乐段和弦演奏的强弱对比，突出了艺面、直观地展现在观众面前，妥善地处理了不同人物之术主题，准确、形象地表现了主人公内心多种情绪纠缠间的情感冲突与立场冲突，营造出富有震撼力与艺术表的心理状态，拓展了演员演唱的音域，并在演唱过程中现力的舞台效果，其中富有艺术鉴赏价值的《火焰在燃逐步调整调性，保证乐调变化的灵活性，演唱者可自行烧》这一章节着重体现了带有一定矛盾色彩与浪漫主义调整歌唱的力度、音程以及所包含的内在情感丰富性。的戏剧创作风格。威尔第在咏叹调《火焰在燃烧》中使作者威尔第通过构建主属和弦交替的演奏形式，使演唱用了具备较强艺术感染力的美声唱法，采用了全新的戏者的声调变得更为活泼动人，让戏剧中女中音的演唱技剧表演形式，使用不同类型的乐器作为辅助，营造出思巧获得充分发挥。咏叹调《火焰在燃烧》所使用的伴奏想内涵丰富的艺术表现风格，使用婉转悠扬的旋律表现形式较为规整、严谨，速度沉稳缓慢，体现了主人公阿艺术人物内心的思想与心理状态，将生动多变的乐声与苏切娜立志报仇的坚定决心与面对沉痛打击所感受到的具备一定思想深度的艺术主题进行有机结合，有力地修痛苦，丰富了女中音演唱的色彩，将音乐与主人公内心饰了主要的艺术情节，让艺术作品具备较强的生命力与所包含的情感紧密地联系在一起，使用通透、清亮的音持久的感召力[2]。

色烘托音乐演奏的高潮部分[4]。

二、咏叹调《火焰在燃烧》的基本演唱特点分析（三）使用简练、规整的音乐旋律

（一）不同阶段音量对比度较为鲜明

作者威尔第在创作过程中使用了较为简明易懂的三作者威尔第为提高舞台演唱表演对观众的吸引力，拍子节奏，此类节奏多用于舞蹈表演活动之中，具备简进一步强化艺术表现力，有计划地调整了《火焰在燃烧》单明快、容易记忆的基本特点，能够唤起多数观众的艺这一篇章中不同小节的演唱音量，在本段的开头两小节术鉴赏兴趣，在《火焰在燃烧》这一咏叹调的表演过程中，前奏中，作者设计演唱者使用女中音演唱出较为深沉、表演者应当演奏出蕴含突出情感的旋律，并使用节奏感低落的乐声，有力地营造出带有一定神秘感的舞台表演较强的三拍子展现主人公回忆往事、内心苦闷哀伤的状效果，并在进入下一小节的后，突然提高演员演唱的音态，使用伴随主人公阿苏切娜内心情感变化的持续性连量，表现出主人公阿苏切娜内心突然迸发的悲伤与愤怒，音，加强戏剧表演的音乐性与艺术倾向性。咏叹调《火并在乐曲的第九小节部分使用带有颤音的高音表现出主焰在燃烧》这一段落的音乐结构属于副二部曲式，全篇人公在回忆母亲被仇人杀害时所产生的痛苦、无力心情，贯彻着d小调与四分之三拍，旋律平整、舒缓，乐句均演唱者的声调与音量必须随着主要故事情节的递进和人可分为四到五个小节，结构严谨，演奏风格偏向于附点物行为方式的演变而做出调整，以此强化咏叹调的戏剧节奏型，能够为观众营造出富有动感的舞台表演效果，性表演效果。人物的情绪在故事情节的不断推进中逐步连续演奏出的附点音符可突出故事情节的连贯性与前后从愤怒转向痛苦、哀伤，为表现不同类型的情感，必须衔接性，与浑厚、坚定的演唱融为一体，表演者在演唱在演唱层面使用逐步爆发情感的声调，以女中音的形式过程中必须结合整体演奏活动的实际情况，对演唱情绪演唱出富有韵律与节奏感的颤音、装饰音，观众可通过做出调整[5]。

聆听、观察不同小节音量的大小，理解艺术人物的心理三、演唱咏叹调《火焰在燃烧》的基本技术要求与变化[3]。

理论要点研究

（二）使用交替演奏的主、属和弦

（一）准确把握人物内在行为动机与性格

为强化音乐表达的力度与持续性，从侧面推动戏剧演唱者应当在参与舞台表演活动之前，准确提炼作中故事情节的发展与人物性格的变化，创作者威尔第使品《游吟诗人》中主要角色阿苏切娜的性格特点，还原用了交替演奏主属和弦的层次性和声，衬托了女主人公人物的真实性格与在不同乐段中的行为方式，使不同类阿苏切娜在心理层面的剧烈变化，强化了戏剧的舞台表型人物的基本性格在表演活动中得到保持，以此提高表现力，为富有美感与艺术鉴赏价值的咏叹调提供了较为演的真实性与可信度，凸显在咏叹调《火焰在燃烧》这完善、系统的和声衬托，借助细腻、详实的音乐语言表

一乐章中主人公阿苏切娜内心所涌动的两种相互冲突的

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SONG OF YELLOW RIVER/ 052021情感：对复仇的渴望与对子女的爱。观众通过品味、思表达主人公对复仇的渴望与对子女热切的关爱。威尔第考这两种较为强烈的感情，能够从不同角度分析故事情所使用的抒情性调性必须与经过系统性修饰的戏剧表演节，正确地理解剧中主要人物的行为动机，表演者应当手法相结合，强化前后乐句之间的衔接性，观众可对比将戏剧表演建立在爱与恨的鲜明对比之上，并使用富有分析不同乐段之间所蕴含情感的强弱差距，认识到人性感染力与指向性的音乐伴奏，以此逐步推动作品内在故在受到强烈刺激后所做出的反应，体现主人公阿苏切娜事情节的发展与人物立场的转变，营造出较为合理且具个人命运的悲剧性，让观众感受到较为深沉、悠远的戏备较强感召力的戏剧性冲突与舞台效果。演唱者必须将剧张力[6]。

自身的表演建立在充分理解人物性格的基础之上，有节结 语

制地使用宽厚、舒缓的女中音，让音调与音色具备较为意大利歌剧作家威尔第所创作的咏叹调《火焰在燃显著的质感，并在回忆痛苦过往的乐段中使用低沉、压烧》拥有曲折多变的故事情节与动人的音乐旋律，演唱抑的音调演唱出主人公的台词，描绘出阿苏切娜作为复者必须在表演过程中发掘歌剧中所蕴含的主题思想，在仇者的阴暗面。表演者应当深入、准确地揣摩剧中不同声调、音色等不同领域体现威尔第在咏叹调中注入的浪人物的立场冲突与性格差异，在演唱过程中体现主人公漫主义艺术理念，表现出具备突出对比效果与层次性的所具备的普通人情感，以合理方式处理较为激烈的戏剧人物性格变化，使用优美、简洁的唱腔描绘出主人公阿冲突。

苏切娜在行为方式、心理状态等各个方面的变化，准确（二）灵活调节演唱节奏

把握这一经典喜剧作品的艺术风格与表演要点，保证音表演者应当在演唱咏叹调《火焰在燃烧》时，立足乐表演的表述准确性与全面性，根据实际表演情况调整于咏叹调所采用的三拍子旋律结构，根据调性变化与乐音高与音程，演唱出具备较高音量、蕴含强大爆发力的句基本特点，逐步调整演唱的速度与力度，在不同阶段声音，还原威尔第时代意大利歌剧的舞台表演风格与审的演唱过程中持续性贯彻声音为艺术情感的表达而服务美理念，营造出独特的个性化表演风格。■

的文艺思想，使用自身所掌握的多种发声技巧与基础性演奏技能，面向观众展现艺术作品中所蕴含的艺术情感，参考文献

提高演唱的连贯性与持续性，在艺术内涵丰富的音乐旋[1] 潘高明,赵欣.论咏叹调《火焰在燃烧》的演律中灌注感情，把握戏剧作品中人物在不同艺术情境中唱技巧与情感表达[J].戏剧之家,2020,(22):104+106.

内心所迸发的情感，演绎出作品所蕴含的艺术理念与文[2] 刘亦雯.歌剧《游吟诗人》的人物形象塑造及化思想，使演唱者使用高层次的表演技法修饰该艺术作演唱分析——以《火焰在燃烧》为例[J].黄河之声, 品的音乐表述模式，描绘主人公在受到强烈心理刺激后2019,(05):40-41.

的言行举止，使用或急促或舒缓的声调与速度进行演唱。

[3] 何弦.浅析咏叹调《火焰在燃烧》的音乐风格（三）营造与角色个性相切合的调式风格

及演唱特点[J].艺术科技,2018,(07):130.

演唱者在表演唱过程中应当在调式层面贯穿速度缓[4] 倪雅倩,龚宝珣.浅析歌剧《游吟诗人》中慢、情绪忧伤的c小调，以此帮助观众准确定位主人公选段《火焰在燃烧》的演唱处理方法[J].北方音乐, 阿苏切娜的性格与下一阶段故事情节的发展趋向，给人2018,(01):98.

以一种哀婉、抑郁的个性化音乐艺术鉴赏体验，使这一[5] 张艳.歌剧演唱中年轻人如何演绎年长者的角经典戏剧所使用音乐语言的基本风格与人物角色的个性色——以歌剧《游吟诗人》中阿祖切娜的唱段《火焰在达成一致，演唱者可主动结合哀伤的音乐调性，使用能燃烧》为例[J].戏剧之家,2017,(12):63-65.

够衬托不同艺术形象相互冲突的抒情性旋律，展现内容[6] 王书毅.咏叹调《火焰在燃烧》的艺术风格和丰富、节奏多变的艺术化旋律。创作者威尔第使用了个演唱特点[J].交响(西安音乐学院学报),2015,(02): 性化的戏剧创作手法，采用朴实、婉转的音乐语言描绘136-139.

了人物的主要性格特征，为揭示人物内心情感的变化历程，演唱者应当立足于歌剧本身的抒情性特征，使用富有灵活性的语气与调性，体现不同段落中乐曲的戏剧性，

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