国乐改进社在民族音乐教育中的地位和影响

国乐改进社在民族音乐教育中的地位和影响

音乐学院06（1） 李楠 06141126

【摘要】

国乐改进社出现于二十世纪二十年代，当时人们对于国乐的改进道路还处于迷茫状态，国乐改进社的出现则为这一时期的人们对于民族音乐的学习提供了一个新的方向。本课题通过对刘天华组建国乐改进社时的社会背景、缘起以及发展等方面的分析，来说明国乐改进社中的器乐教育模式与传统民族器乐教育模式的区别，以此分析国乐改进社对后来民族器乐教育的影响，这对于我们理解民族器乐教育模式的嬗变具有重要意义。 【关键词】

刘天华 国乐改进社 民族音乐教育

何为“国乐”？顾名思义，能够用音乐映射出一个国家的民族精神、思想和情感的音乐都可曰之国乐，它即包括中国传统音乐，也包括带有民族特色的创作音乐。中国是一个礼乐之邦，音乐文明源远流长，国乐的发展固然也是相当璀璨的。我国的国乐特点在于其韵味，强调君子情操的陶冶和修养。如被世人广为所知的《高山》、《流水》，据明代朱权的《神奇秘谱》解题说“初志者在于高山，言志者在于乐山之音；后志者在于流水，言志者在于乐水之意。”亦不难看出，此曲乃是表达了音乐家寻求知音时的君子情操。中国的传统音乐文化发展是一个漫长而又曲折的过程，在近两千年的封建儒家思想文化的熏陶下，中国的国乐渐渐受到了“乐悬制度”、“舞佾制度”的束缚，国乐发展渐渐缓慢，特别是由于西方机器大工业的快速发展，西方音乐迅速崛起，在中国近代，中国的音乐遭遇了西方音乐的猛烈冲击。以西方音乐学的角度来看，中国的传统音乐旋律单一，没有和声、复调，更无从谈起织体等音乐要素。在中国近代，由于时代精神的变化，人们更渴望鼓舞人心的音乐，在救亡图存的民族形式下，人们赋予了音乐以砥砺社会风气、提升国民素质的重大责任，这与国乐强调的“陶冶情操”恰恰相矛盾，因此，国乐开始濒临边缘化。或许也同样是儒家思想的熏陶，中国人的内心深处始终还是有“保守主义”的思想，面对国乐落后的残酷现实，一些音乐家开始尝试学习西方音乐用以打造中国新音乐的道路。因此，创造中国新音乐成为了这一时期的新的历史主题，作者所选的课题其研究对象“国乐改进社”正是秉承了这一思想，成为这一时期民族音乐改革的重要推动力。

一、刘天华组建国乐改进社时的社会背景。

盐城师范学院毕业论文（设计）

鸦片战争后的中国近代史，进入了一种社会发展的大变局过程。通过变法维新，我国在引进西方物质文明的同时，也引进了民主、自由、科学、等精神文明；通过辛亥，我国正式推翻了通知中国几千年的君主制度，打开了中国的闸门；通过“”启蒙运动，各种新的音乐形式不断涌起；学堂乐歌的出现，学校音乐教育制度的创建和建立，都为我国的民族音乐教育掀开了一个新的历史篇章。之所以发生这样大的历史变革，西方音乐的迅速崛起只是其客观因素，归根结底还是由于我国传统音乐教育的自身落后。 1、国乐受到的巨大冲击

由于几千年的君主制度的统治，使中国的传统音乐教育发展相对缓慢，音乐教育的主要功能是服务于封建统治者，专业音乐教育机构相对缺失，音乐的传承方式秘而不宣等都是导致中国传统音乐教育落后的重要原因。近代中国专业音乐教育的奠基人和开拓者萧友梅在《最近一千年西乐发展之显著事实和我国旧乐不振之原因》一文中江中国传统音乐的落后归结为三个原因：

1﹑以前吾国乐师无发明制造键盘乐器与五线谱的能力。

2、以前吾国乐师过度墨守旧法，缺乏进取精神，所以虽有良器和善法的输入，亦不愿采用和模仿。

3、吾国向来没有正式的音乐教育机关,以致音乐教授法未加改良，记谱法亦不能统一。①

由此可看出，萧友梅看到了中国音乐文化落后的主要方面，也认识到了中国音乐落后的根本原因，他将这一切付诸于行动，为我国的专业音乐教育作出了巨大的贡献。从萧友梅所主办的北大音乐传习所以及其后所组建的“国立音乐院”中的办学模式可以看出，萧友梅所指的音乐教育包括学习西方先进音乐，也包括发扬中国古乐，当然也包括用中西结合的方式老进来行教学。相较之下，真正将其一生奉献于国乐改进社的则是国乐大师刘天华，他一生为改进国乐而鞠躬尽瘁，在他看来，国乐正日渐走向萧条，仅存的国乐也主要是在民间音乐人手中苟延残喘，他曾比喻说：

我们的国乐的花园里已经没有园丁了，野草与名花也都是自由生长，自震人耳鼓的锣鼓以至音韵幽静的古琴，这中间有的是野草，有的是名花，有的是不适于进化到今日这地步的我们的乐器，有的是极粗糙的胡打胡吹；然而，也有能够表现我们民族的情感的曲调。②

刘天华的这段文字可以看出，他认为，国乐落后的重要原因在于他的园丁，既国乐家的缺失，刘天华曾是北京大学音乐传习所的国乐导师，后又任教于北京

盐城师范学院毕业论文（设计）

艺专和北平大学女子文理学院的音乐系，他深刻的意识到了欲继承和发扬国乐必须对国乐加以改进，这也是他决计献身于国乐改进社的重要原因。 2. 刘天华组建国乐改进社的目的

在中国近代，面对西方外来文化的冲击，人们渐渐意识到了国乐的落后。对于复兴国乐，形成具有中国民族特色的中国新音乐的道路，很多人提出了自己不同的看法，萧友梅就曾指出，中国的音乐复兴必须学习和借鉴西方多声思维，他建议而改建的“北大音乐传习所”，其宗旨为“传习西洋音乐”，修习课程贯彻“中西兼顾、兼收并蓄”的方针。此外，他还成立了一支“中乐队”，包括琵琶、二胡、三弦、笙、笛、萧、月琴等多种民族乐器进行排练，参加各类社会音乐活动。 与萧友梅的民族音乐思想相反的观点当属“国粹主义”的代表郑觐文，“复兴雅乐、振兴国乐”指郑觐文的思想主张。1919年他将由他创办的“琴瑟学社”改为“大同乐会”，提出“以研究中西音乐归于大同”的宗旨，仿造古乐器，参加古乐演奏和进行故去改编。这些都在20世纪20至30年代产生了重要的影响，但由于他的“保守主义”思想已经不能满足于人们需求新音乐的观念，也显示出了落后的一面。

与郑谨文相比，同样是为振兴国乐而鞠躬尽瘁的刘天华，在对待民族音乐教育的态度上与郑谨文有着极大的不同，刘天华主张学习西方音乐借以改进国乐，同时在中西音乐融合中创造中国新音乐，正如他所言：

一国的文化，也断然不是抄袭别人的皮毛就可以算数的，反过来说，也不是死守老法，固执己见，就可以算数的，必须一方面采取本国固有的精粹，一方面容纳外来的潮流，从东西的调和与合作之中打出一条新路来，然后才能说道“进步”两字。③

正是出于这样的缘由，刘天华看到了国乐改进的前途，在1927年5月，有北京女子大学、北京大学和北京艺术专门学校三所学校音乐系的一部分教员和一些爱好音乐的学生工35人，发起成立了国乐改进社，由刘天华任国乐改进社执行委员会和总务部主任，同时也是《音乐杂志》的主要编辑者。

二、国乐改进社中改进民族音乐教育的手段

刘天华领导国乐改进社之初，曾经拟定了一系列的工作计划，其计划内容具体详细，为当时的“国乐改进”实践活动提供了明确的方向。其计划如下：

我们应该调查现在各地所存在的可作模范的大师，以及现存的乐曲、乐谱、乐器，并人

盐城师范学院毕业论文（设计）

们对于何种乐曲的感情最浓厚。

我们应就经济能力之所及，搜集关于国乐的图书，并古今各种乐器，组织图书馆及博物馆，应该设法刻印尚未出版的古今的乐谱；应当把无谱的乐曲记载下来；应当把音乐名奏用留声机收蓄，以期现有的国乐，不再渐渐的消失下去。

我们想改良记谱法，使与世界音乐统一；想把各种的演奏法尽量写出，编成有统系的书籍，以便一般人的学习，我们想组织乐器厂，改良乐器的制造。 我们想集合多数人的意见，判断乐曲乐器的优劣，以定取舍。

我们想介绍西乐，以为改进的辅助；并想效法西乐，配合复音，并参用西洋乐器，以期与世界音乐并驾齐驱。

我们想从创造方面去求进步，表现我们这一代的艺术。

至于发行刊物，创设学校，组织研究所等等，那是不消说，只要有经费，有人材，立即次第举办。④

根据这段文字，我们可以看出，刘天华所领导的国乐改进社，其实践活动几乎囊括了关于保存传统音乐索讨做的一切工作，可见其当时对继承和发扬国乐充满的激切之心。

1﹑对古代的音乐文献加以搜集和整理

刘天华认为，国乐落后的一个重要原因之一就是中国记谱法的落后，正是由于这个原因，很多极其珍贵的古代音乐文献才没有完好的保存下来。他曾分析说“今国乐已将垂绝，国乐亦凭于危境，随原因不一，而无完备之谱，实为其致命伤。设记谱法早备与往日，则唐虞之乐，今犹可得而闻，《广陵散》又何以至绝响。”早在1917年刘天华在随二胡、琵琶名家周少梅学习是，就把学得的乐谱记不下来，此后周少梅在苏州、无锡一带教学生时就有了乐谱。到北京后，刘天华更是有意识的去收集记录民间音乐，不但常到当时的杂耍集中之地天桥记录民间音乐，还曾把一些民间艺人请到家中演奏并为之记谱。 2﹑搜集记录民间的音乐遗存

刘天华以其实践，对于民族民间音乐的收集、整理、译谱等工作作出了许多重要的贡献。他曾参照西洋记谱法改进了传统的公尺普，与1930年使用五线谱和工尺谱，根据梅兰芳赴美访问演唱而记录且出版了《梅兰芳歌曲集》（共含18出戏94个唱段），此外，他还搜集整理了《安次县吵子会乐谱》、《佛曲谱》（未完成）和根据沈肇州的琵琶传曲记谱整理里《瀛洲古调》等，这些工作都为我们今天了解当今的民族民间音乐提供了很好的范本。

盐城师范学院毕业论文（设计）

3﹑改良国乐的值得进一步发展之处

关于乐器的改革，刘天华认为“我既然是中国人，又是以研究音乐为职志的人，若然对于垂绝的国乐不能有所补救，当然是件很惭愧的事情。”刘天华关于乐器改革的实践多是围绕着二胡展开的，他之所以选择乐器改革的对象，主要是看到了二胡这件乐器在社会音乐生活中所占据的重要地位。然而，二胡作为一种外来乐器，自传入中国以来就一直不为国人所重视。“有人以为胡琴上的音乐，大都粗鄙淫荡，不足登大雅之堂”，刘天华确认为二胡是一件“能给人们精神上些少的安慰，能表现一些人们艺术思想”的乐器。

经过他的努力，将二胡原来“仅限于使音区翻高一均或两均的简单三把演奏法，发展到七把，与小提琴相比，达到了小提琴把位的极限。”此外。他还借鉴了小提琴的固定音高定弦法、演奏弓法等特点，用以规范二胡的技法体系，通过他的努力，使二胡的音乐、音质、音色都有以往不同的表现。

同样，刘天华对琵琶这件具有中国民族特色的外来乐器也进行了改革，1926年，刘天华将十二平均律运用于琵琶演奏，在刘半农先生的帮助下，他成功的实现了十二平均律在琵琶上的演奏。

对于新音乐创作，刘天华提倡在“以我为主’的基础上，使中西音乐文化兼收并蓄。在当时“时期”科学家的影响下，刘天华也认为创造中国新音乐应当“民主”与“科学”，但是面对中国传统音乐渐入佳境，刘天华则依然坚持满怀爱意的对民间音乐进行现代性的创造性转化工作。刘天华坚持这样的创作原则：“一国的文化，必须一方面采取本国固有的精粹，一方面容纳外来的潮流，从东西的调和与合作中，打出一条新路来。”由此可看出，刘天华的音乐文化胸襟相对于当时社会风气来说还是相当宽广的，他的这种既能继承和发扬中国音乐传统，又能把西方的作曲技巧吸收进来并加以融会的观念，为当时的民族音乐注入了新的生机。 4、分析乐谱

他的大部分作品都运用了中国民间传统的叠奏、合尾、变奏乃至联曲的躯体形式和中国民间传统连锁、引申、‘鱼咬尾’等旋律发展手段。刘天华对昆曲、古琴等古典音乐有着较浑厚的研究，并非常善于从中吸取古雅气质和特性音调。同时也非常善于学习西方音乐，无论在曲式上、乐器演奏技法上还是旋律上都大胆吸收了西方古典音乐的作曲技巧。

以下作者将通过对刘天华创作的几首二胡曲作为范例，希望能够通过这些

盐城师范学院毕业论文（设计）

曲例使大家能够深入的体会到刘天华新音乐中的“中西调和，打出新路”的创作特点。

病中吟

这首二胡曲的初稿完成于1918年，是刘天华的第一首二胡独奏曲，这时候正处于前夕，也是他跟随周少梅学习二胡的一年之后。这首作品表现了对当时社会现实的不满和企图与之抗争而最终无法挣脱的内心之痛，充分的发挥了二胡本身似人声的特点，在技巧运用方面，这也是刘天华融合传统民间特色和西洋音乐所固有的特征的探索性作品。例如在这首作品中，运用了大量民间弓弦乐器常用的由即兴换把造成的大跳进的演奏技巧，来体现作品中大起大落的情感表现。民间声腔音乐中常见的长乐句，也被他运用于表达作品的曲折婉转、绵延不断的情思或思绪。类似的作品如《苦闷止呕》、《悲歌》等，则加入了西洋音乐中特有的变化音、变化节拍等手法。

光明行

盐城师范学院毕业论文（设计）

这首乐曲是一首典型的复三部曲式，在写法上运用了上下四五度交替转调的手法，全曲基本建立在主三和弦分解进行的基础上，好似军号吹奏，显得威武雄壮，给人以奋发向上的进取力量。开头的四个小节是乐曲的引子，用空弦音来模仿队列中的军鼓声，力度上由弱渐强，表现了人们敲着军鼓，列阵由远及近向着光明前进的情景。其后乐曲进入了第一段，开头的两个模仿重复的乐句在力度上采用了由强渐弱的手法。而后，三个有力的重音来奏出激昂的情绪，使音乐具有了一定的棱角。后面的音乐连贯而柔美，与前面的音乐形成对比。第二段是一个对比段，其中以附点节奏为典型的节奏型，旋律优美流畅。表现了人们手挽手向前挺近的动人场面。他也分为两个部分，其旋律基本相同，但采用了不同的调，并在不同的弦上演奏。前半部分是G调采用了内弦演奏，音量上不强音色来说较为厚实。而后转到D调上均用外弦演奏在音色上与前面上形成对比变得较为明亮，第三段是以一个典型的节奏型在主调到属调之间的多次转调摸进。在音量上根据已取得不同进行自然的变化。第四段仍然沿用了典型的节奏型，音乐灵巧、优美，充满了自信和热情。速度上较前段稍慢，节奏处理上仍然突出附点音型。这一段也分为两个部分其旋律也基本相似，只是在调性上不同。再现部即从头发福引自和第一二乐段，在速度上较前稍快些，在情绪上也更激昂一些，以表现出向往光明的人们哪种不畏艰险，勇往直前的英勇气概。尾声部分全段用颤弓演奏，而且根据旋律线的高低适当的做强弱的变化。最后在一声带有总结性和号召性的强音中结束。

尽管刘天华的作品内容和情感的涵养面和表现方法上还比较有限，但总体上看，他通过这十几首二胡曲的创作、演奏和悉心教学，以及理论上的总结、积累，可以说已经创立了一个独具一格的现代二胡学派。这在当时西风、西乐的冲击和重压之下，不愧是具有重要历史意义的壮举。此举为二胡，以至整个民族器乐在近代新音乐文化斗争中争得了应有的地位，证实了近代中国传统音乐文化在科学、民主传统碰撞、交融的过程中，正不断吸收大量的新因素，并走向了一条在蜕变中发展的新路。

国乐改进社的历史地位和影响

1、国乐改进社在民族音乐教育中的历史地位 a﹑唤醒了当时人们对民族音乐教育的重视

盐城师范学院毕业论文（设计）

正如前文所述，在近代的中国，国乐渐渐脱离人们的视野，在这种时刻，必然需要一种外在的驱动力，这种驱动力可足以让人们对我们的国乐有重新的认识。而刘天华所组建的国乐改进社恰巧就具备了这样的特点，它的出现，使人们看到了国乐的可取之处，而走中西结合的道路，也让人们对国乐的发展道路有了重新的审视。这样，就自然可以唤醒人们对民族音乐教育的重视。 b﹑为我国民族音乐教育提供新出路

在新音乐初期，很多人提出了自己的不同的看法。对于我国音乐发展的道路，一些学者开始对国乐的发展保持质疑的态度，甚至提出了“绝对落后论”。也有一些学者对国乐的发展赋予了美好愿望，希望国乐能够延续，并可以再创辉煌。刘天华所提出的国乐改进道路，明确指出了国乐的发展方向，即“从中西的调和与合作之中，打出一条新路来，然后才能说到‘进步’两个字”。走这对国乐恰当改进，成为我国民族音乐教育的一条新的出路。 c﹑为我国民族音乐教育翻开历史新篇章

在当代的大街小巷，可常常看到十来岁的学生背着二胡去专门的艺术培训学校学习，当然，古筝、琵琶等许多民族乐器也是学生们学习的热潮。试想，如果没有刘天华在国乐改进上的种种突破，也就不会有现在这样学习民族音乐的热潮。国乐改进社所宣传的改进思潮，使我国的民族音乐教育进入了一个历史新阶段。改进后的民族器乐吸引了许多人的眼球，因此才会有这么多的学者热衷于学习民族音乐。

二、国乐改进社对我国民族音乐教育的影响 a﹑掀起人们学习民族音乐的新热潮

从有萧友梅创办的“北大音乐传习所”的教学内容中可以看到，他十分重视发扬民族音乐，广纳贤才，致力于培养民族音乐的人，国乐改进社的出现，使我国的民族音乐出现了又一次生机，学习者们看到了民族音乐的可发展之处，意识到民族音乐的不可或缺。因此，一代接一代的民族音乐教育才得以良好的传承。

b﹑加速了我国民族音乐教育的发展

近代，国乐的学习一直是受到一定的阻碍的，因为西乐的出现制约和影响着国乐的学习，追求新音乐一直是这一时代的主题，国乐改进社的宗旨强调中西结合，将西乐的用法驾驭到中乐之中，无疑对民族音乐的发展提供了一个良好的蓝图，为人们学习民族音乐照明了道路，更是加速了我国民族音乐教育的发展。

盐城师范学院毕业论文（设计）

结语

20年代初，人们对国乐的改进还是主要停留在口头呼吁和撰写几篇文章谈谈感想的层面上，直到1927年，“国乐改进社”的成立和刘天华改进旧有乐器和乐谱、创造中国新的国乐的实践，才使得国乐改进的思想真正进入到一个躯身实干的阶段。但是，另人感到遗憾的是，由于当时那种“民穷才尽“的年代的，国乐改进社的理想大都无法实现，有些计划中提到的项目（各奏蓄音）也留下了千古遗憾，但正是因为先辈们的这些“知其不可”而努力“为之”的观念与实践，或多或少的影响了社会，感召了民心，使中国新音乐事业在不断遭受挫折的同时也不断地获得进步。它的成立标志着当时的人们决计投身于改进民族音乐之梦的实现，对于中国民族音乐教育的发展起着划时代的历史丰碑作用，也成为我们现在考察这一时期的国乐改进思潮提供了重要文献。

【注释】

①萧友梅 《最近一千年西乐发展之显著事实和我国旧乐不振之原因》（1934） 《萧友梅音乐文集》 第416页

②刘天华 《征求社员启示》（1928） 刘育和编《刘天华全集》 人民音乐出版社 1998年 第201页 ③刘天华 《国乐改进社缘起》（1928） 刘育和编《刘天华全集》 人民音乐出版社 1998年 第186页 ④刘天华 《本社社章》（1928） 刘育和编《刘天华全集》 人民音乐出版社 1998年 第199页

[参考文献]

[1]张静蔚. 中国近现代音乐文论选编—搜索历史 上海音乐出版社 2004 [2]冯长春．中国近代音乐思潮研究 人民音乐出版社 2007 [3]夏滟洲．中国近现代音乐史简编 上海音乐出版社 2004 [4]汪毓和、胡天虹．中国近代音乐史卷 人民音乐出版社 2006 [5]汪毓和．中国近代音乐史（第二次修订版） 人民音乐出版社，2002 [6]夏野．中国音乐简史．第1版．北京：高等教育出版社，2004

Traditional Chinese music improves agency position and effect in educating in folk music

Academy of Music 06(1) classes linan 06141126

盐城师范学院毕业论文（设计）

【Abstract】The country laughs because the improvement agency appears in twenty centuries people was in perplexed state in the 20's, at that time to Yu Guo Le 's improvement road , that traditional Chinese music improves agency's appearing was that studying to folk music has provided a new direction to the people that this expects for a short while. The problem passes the analysis to the aspect such as society background , origin and development that Liu Tian Hua forms when traditional Chinese music improves an agency , come to explain that the country laughs because instrumental music in improving an agency educates a pattern and tradition nation instrumental music educates the pattern difference, on this account analytical traditional Chinese music improves an impact of agency over nation instrumental music education in the afterwards , this has importance to our evolution understanding that nation instrumental music educates a pattern's.