出自唐代李白的《夜坐吟》冬夜夜寒觉夜长，沉吟久坐坐北堂。 冰合井泉月入闺，金缸青凝照悲啼。 金缸灭，啼转多。 掩妾泪，听君歌。 歌有声，妾有情。 情声合，两无违。
一语不入意，从君万曲梁尘飞。
赏析李白此诗，袭听歌逐音，因音托意之旨，设为男女叙情之辞，而从女方着笔。
鲍照《夜坐吟》以冬夜起兴，此诗亦然。 冬夜、沉吟两个七字句，言坐吟之时与地。 时：冬夜；地：北堂。 冬夜自然寒冷，而北堂为甚。
冬夜之长，原不须因寒而后觉知，诗人说夜寒觉夜长，盖以寒之难受而更觉其长也。
然而，诗中主人公不顾寒之甚，仍然坐北堂沉吟，而且久坐，究竟沉吟什么，诗里没有说，也不必说，读下去，自然会明白。 冰合、金缸句，仍为两个七字句，但换了韵。 诗，一般地说，换韵便换意。 此处亦然。
水合井泉，承夜寒而来；月入闺、金缸青凝（一作青光凝明），承久坐而来。 随着时间的推移，诗中主人公更悲不自胜，已由沉吟而悲啼了。 究竟为什么，诗仍然没有说，需要继续往下读。 金缸灭，啼转多。
韵换，句式亦换，七字句已换为三字句，节奏显得更迫促了。 时间更往前移，金缸灭了；不用说，月也斜了。 诗中主人公的情绪，不但悲啼，而且啼转多了。 为什么，诗仍然没有说，还要继续往下读。
掩妾泪，听君歌。
韵和句式都未变，但诗中主人公的情绪却变了。 她已是掩泪听歌了。
歌里说些什么，诗没有说，但它所产生的效果却是惊人的。
它一下就改变了诗中主人公那种悲不自胜的情绪，把她转多的悲啼一下就镇住了。
这显示了非常强烈的艺术效果。
但这歌为什么能产生这样一个效果，诗没有说，还要继续往下读。 下面，又是两个三字句：歌有声，妾有情。 韵变而句式未变。
如果说，上面两个三字句，语似平缓而意却顿变，那么，这两个三字句，语与意都可说是顿变。
诗就是这样逐步向其重心折进。 这是诗人的富有特色的精心结构。
从这六个字已可望到诗里感情浪潮的高峰，接近上面伏下的问题的答案。 原来，诗中主人公的沉吟、悲啼以至于啼转多，乃是未能获得爱情的痛苦所致，而这歌声里却有一种与妾情相通的东西，它把诗中主人公从沉痛中唤醒。 这就是情，情的力量。
真是何物人间情一点，简直可以贯金石而俱穿。 接着，诗中写出这种情的特点：情声合，两无违。
原来，这是把两颗心完全贴在一起的情，无怪乎它能产生这么大的力量。 这也是韵变而句式未顿变。
因为这六字与前六字，既紧紧相连，而又有其重要进展。 问题的全部答案就揭示在这里。
诗至此，似已无话可说了；但作者又翻出了一层新意。
这里一个五字句、一个七字句，是从反面来一个假设，言如果歌里有一句不中（入，中、去声）意的话，那么，不管它怎么多，怎样美妙，就像陆机的诗所说：再唱梁尘飞，或如刘向《别录》所说：尽动梁尘，把屋梁所有的灰尘都惊起来，也就像鲍照的诗所说万曲不关心了，不听了。
从君，任你。
这就从反面强调了感情的可贵在于：真挚、纯洁，不容羼入半点尘埃；否则，就一文不值。
这首诗，韵凡四变，句式凡三变。
不像鲍照之作，一韵到底，句式不过一变。 盖以腾踏之势，步步设疑，层层折进，引人入胜。
入后，既揭示其底蕴，又从反面来一笔，把要强调的情强到最高的程度。 这是诗的价值。
在以前的乐府里是没有过的，也不是鲍照的那首只写到体君歌，逐君音。 不贵声，贵意深的同题之作所能比拟的。
参考资料：、宋绪连初旭．三李诗鉴赏辞典．长春：吉林文史出版社，：-
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