意大利文艺复兴：佛罗伦萨画派
乔托 强调绘画的叙事性，善于刻画人物感情。突破拜占庭艺术的象征性限制，引入可信的自然真实与空间 《天后圣母》祭坛画 犹大之吻
马萨乔《圣三一像》、
布鲁内莱斯基 佛罗伦萨 百花圣母大教堂（佛罗伦萨主教堂 多纳泰罗《大卫像》、
安杰利科修士 普拉多祭坛画: 《受胎报喜》、
佛兰西斯卡《鞭打耶稣》、
波提切利《春》《维纳斯的诞生》
曼塔尼亚《哀悼基督》
米开朗基罗
意大利文艺复兴：威尼斯画派
卡帕奇奥《圣乌尔苏拉生平-梦》
乔瓦尼 · 贝利尼《有小树的圣母像》
乔尔乔内《暴风雨》《田园合奏》
1
提香《神圣与世俗的爱》《乌尔比诺的维纳斯》
北方：尼德兰美术
凡·爱克兄弟 根特祭坛画：《朝拜神羊》《阿尔诺芬尼夫妇像》
老彼得·勃鲁盖尔《农民的舞蹈》
德国
格吕内瓦尔德伊森海姆祭坛画: 《基督受难》
丢勒《四圣徒》
小汉斯·荷尔拜因《大使与友人》
晚期文艺复兴：手法主义（矫饰主义、风格主义）
庞托莫《下十字架》、 帕尔米贾尼诺《长颈圣母》、
布隆奇诺《情欲寓言》威尼斯画派
丁托列托《嘉纳的婚宴》《圣马克解救奴隶》
格列柯《奥加斯伯爵的葬礼》西班牙
2
委罗内塞《嘉纳的婚宴》
巴洛克
卡拉瓦乔《召唤圣马太》
贝尼尼 雕塑《圣特雷莎的狂喜》《阿波罗与达芙妮》
鲁本斯《劫夺吕希普斯的女儿》《玛丽·美第奇抵达马赛》弗兰德斯
西班牙黄金时代
委拉斯开兹《布列达的投降》《宫娥》
荷兰黄金时代
哈尔斯《吉普赛女郎》
伦勃朗《杜普医生的解剖学课》《夜巡》《巴茨谢芭在沐浴》
雷斯达尔《杜尔斯泰德的风车》
德·霍赫《代尔夫特庭院》
维米尔《倒牛奶的女仆》《绘画艺术》
3
霍贝玛《林荫小道 – 米德尔哈尼斯小径》
法国旧王朝：
巴洛克 拉·图尔《灯下的马德琳》
现实主义 勒·南兄弟 《农家》
古典主义 普桑《阿卡迪亚的牧人》《台阶上的圣家族》
洛可可
华托《发舟西苔岛》《丑角吉莱》
布歇《沐浴后休息的戴安娜》
弗拉戈纳尔《秋千》
启蒙时代 夏尔丹《魔鱼》
十九世纪
新古典主义 大卫《荷拉斯兄弟之誓》《马拉之死》
安格尔《大宫女》
4
浪漫主义 法国 席里柯《梅杜萨之筏》
德拉克洛瓦《萨达纳帕卢斯之死》 《 自由引导人民》
西班牙 戈雅《裸体的玛哈》《 处决马德里的守卫者》
德国 弗利德里希《橡树林中的修道院》
英国 特纳 《战舰“斗犬”被驳船拖入港湾拆卸》
法国：现实主义：
巴比松画派 柯罗《蒙特枫丹的回忆》、 米勒《拾穗者》、
库尔贝《采石工》《奥尔南葬礼》
印象主义 莫奈 《日出印象》
马奈 《奥林匹亚》《草地上的午餐》
德加《苦艾酒》
雷诺阿《红磨坊街的舞会》
新印象主义：点彩主义 修拉《大碗岛的星期日下午》
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后印象主义
塞尚《玩扑克牌的人》
更高《我们是谁？我们从哪里来？我们往哪里去？》
梵高 向日葵 星空
@莱昂纳多·达·芬奇 科学家、画家、建筑师、工程师、雕塑家。
在绘画中创新性地开创技法，将自己对解剖、植物学、光学及物理学的精微知识运用于绘画上。细腻刻画人物动态与表情所反映的内心活动。
《岩间圣母》《最后的晚餐》《蒙娜·丽莎》
@米开朗基罗 雕塑家、建筑师、画家、诗人、工程师 虔诚的天主教徒，认为人体代表了上帝意志，有着最完美的比例。强调由人体结构与动态演发出的动感与激情。是“巴洛克”艺术的始祖。
雕塑《大卫像》 西斯廷天顶画:《创造亚当》 罗马圣彼得大教堂
@拉斐尔 画家、建筑师
表现出对完美与和谐的色彩及造型的追求。表现出“理想美”的趋向。成为后世古典主义追奉的“美的标准”。 《雅典学院》《嘉莱迪亚的胜利》《西斯廷圣母》
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古希腊柱式体系包括：多立克柱式、爱奥尼亚柱式、科林斯柱式
古罗马柱式体系包括：塔斯干柱式、复合柱式 古希腊雕塑：希腊化时代 拉奥孔
古希腊、罗马美术 起源与古典 米洛的维纳斯 中世纪：拜占庭式建 索非亚大教堂 中世纪 哥特式建筑 夏特尔大教堂
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